domingo, 27 de mayo de 2018

Valencia a Sorolla. 04

Valencia a Sorolla. 04

En la misma explanada donde pintaba Sorolla, entre las Termas y el Sanatorio del Carmen, se levantó durante 26 años un monumento de gran belleza. 


Situación, aproximada, del monumento


http://www.cabanyal.com/


Pinterest

El busto de Sorolla, colocado sobre un ancho pedestal en el que se esculpió el escudo de Valencia, estaba en el centro de una espaciosa plataforma circular, levantada metro y medio sobre la arena, y a la que se ascendía desde la playa por cuatro escaleras y unas rampas. 


http://zonamaritima.blogspot.com.es/


“Los niños del Grupo Escolar madrileño que lleva el nombre glorioso de Joaquín Sorolla han visitado Valencia y han depositado una corona de flores en el monumento al gran pintor levantino. Ved a los escolares, ante el monumento, escuchando unas palabras sobre la 
significación del arte de Sorolla".

Foto Vidal

Revista Popular Ilustrada MUNDO GRÁFICO. 18/07/34

http://xn--madrileos-r6a.es/


La ofrenda de los escolares madrileños a Sorolla

Estampa. 21 de julio de 1934

La gran rotonda estaba rodeada en semicírculo por las 10 esbeltas columnas toscanas de granito que enmarcaban el busto de Sorolla. 


http://valenciablancoynegro.blogspot.com.es/


http://juanansoler.blogspot.com.es/


Colección particular de Manolo Lozano Silvestre



http://valenciadesaparecida.blogspot.com.es/


http://valenciadesaparecida.blogspot.com.es/


Monumento a Joaquín Sorolla el 18 de mayo de 1945

Colección: Andrés Giménez

http://valenciadesaparecida.blogspot.com.es/


http://valenciadesaparecida.blogspot.com.es/


Las columnas así organizadas sustentaban un entablamento en cuyo friso se colocó la leyenda: 

“1863 – VALENCIA A SOROLLA – 1923″

http://www.cabanyal.com/

jueves, 10 de mayo de 2018

Valencia a Sorolla. 03

Valencia a Sorolla. 03

«Fue oficialmente inaugurado el día 31 de diciembre de 1933, diez años después del fallecimiento de Sorolla, estando presentes en aquel acto el hijo de Sorolla, Mariano Benlliure, el Ministro valenciano de Industria y Comercio Ricardo Samper, el Alcalde de Valencia, los arquitectos Mora y Goerlich entre otras personalidades y numeroso público que allí se congregó.




La Vanguardia. 02/01/34


Las Provincias 02/01/34
Prensa histórica



http://zonamaritima.blogspot.com.es/



http://www.skyscrapercity.com/


Fundación Goerlich

Dicho acto fue presidido por el Subsecretario de Educación Luis Legaz Lacambra, el Director General de Bellas Artes Sr. Nieto Gallo y por el entonces Alcalde de Valencia Adolfo Rincón de Arellano»

Fundación Goerlich

viernes, 27 de abril de 2018

Valencia a Sorolla. 02

Valencia a Sorolla. 02

«La columnata procedía de unas adquisiciones realizadas por Sorolla para la construcción de un Palacio de Bellas Artes, proyectado en 1919 por Goerlich en el Llano del Remedio, y que nunca llegó a construirse por falta de recursos, pese a mucho desearlo el propio Sorolla, impulsor de aquel proyecto.»

Fundación Goerlich




«En septiembre de 1917, el Círculo de Bellas Artes de Valencia, convoca un concurso patrocinado por Sorolla y Benlliure, para que Valencia contara con un edificio destinado a Palacio de Exposiciones que sirviera para albergar las muestras de pintores y artistas, que sobretodo a finales del siglo XIX y principios del XX salían de la Región. Se convocó al efecto Tribunal, formado por los propios Sorolla y Benlliure, con el fin de elegir entre los presentados el proyecto ganador para edificar el denominado “Palacio de Exposiciones para Valencia”, dicho concurso fue ganado por Javier Goerlich.»

Fundación Goerlich



http://eoselblog.blogspot.com.es/



ABC 09/10/32

martes, 10 de abril de 2018

Valencia a Sorolla. 01

Valencia a Sorolla. 01

«Tras un largo periodo de iniciativas, el monumento a Sorolla vio la luz tras el ofrecimiento de su gran amigo Mariano Benlliure de donar un busto de mármol por él esculpido al efecto.


http://capaesculturas.com/


Agencia EFE. 125 Aniversario de Aguas de Valencia


Agencia EFE


http://luiscausaras.blogspot.com.es/

El 7 de Marzo de 1932 se colocó la primera piedra del conjunto escultórico en su memoria, en la playa del Cabañal, muy cerca de la “Casa dels bous”, donde tanto y tan admirablemente había pintado el maestro. 


Sorolla pintando "El baño del caballo". 1909
Museo Sorolla

El conjunto monumental estaba constituido por un hemiciclo de columnas toscanas sobre pedestal de piedra blanca y rodeno, con acceso a través de rampas y leves escaleras con algunos peldaños, unidas por un entablamiento con la leyenda “Valencia a Sorolla”. 


http://juanansoler.blogspot.com.es/

Tal proyecto y ejecución de obras corrieron a cargo de los Arquitectos Francisco Mora y Javier Goerlich. 


Mariano Benlliure junto a los arquitectos Mora y Goerlich
Fundación Goerlich

El busto, fundido en bronce, se situaba en el centro del hemiciclo sobre pedestal troncopiramidal con el escudo de Valencia.»


http://juanansoler.blogspot.com.es/

Fundación Goerlich

martes, 27 de marzo de 2018

Era Joaquín Sorolla

Era Joaquín Sorolla

«Muchas veces, al vagar por la playa preparando mentalmente mi novela, encontré a un pintor joven –sólo tenía cinco años más que yo– que laboraba a pleno sol, reproduciendo mágicamente sobre sus lienzos el oro de la luz, el color invisible del aire, el azul palpitante del Mediterráneo, la blancura transparente y sólida al mismo tiempo de las velas, la mole rubia y carnal de los grandes bueyes cortando la ola majestuosamente al tirar las barcas.

Este pintor y yo nos habíamos conocido de niños, perdiéndonos luego de vista. Venía de Italia y acababa de obtener sus primeros triunfos.

Convertido al realismo en el arte y abominando de la pintura aprendida en las escuelas, tenía por único maestro al mar valenciano, admirando fervorosamente su luminoso esplendor.

Trabajamos juntos, él en sus lienzos, yo en mi novela, teniendo enfrente el mismo modelo. Así se reanudó nuestra amistad, y fuimos hermanos, hasta que hace poco nos separó la muerte.

Era Joaquín Sorolla».

Prólogo posterior a la novela Flor de Mayo. 1923

Vicente Blasco Ibáñez



Sorolla pintando "Niños en la playa". 1916

http://casamuseoblascoibanez.com/

sábado, 10 de marzo de 2018

La primera falla en la que fueron colocados Sorolla y Benlliure

La primera falla en la que fueron colocados Sorolla y Benlliure

«Finalizaba el siglo XIX con grandes éxitos artísticos logrados para Valencia por el pintor Joaquín Sorolla Bastida y el escultor Mariano Benlliure Gil. El nombre de ambos artistas valencianos sonaba ya con amplitud en el ambiente artístico internacional, y sus obras eran admiradas y premiadas en cuantos certámenes artísticos se presentaban.

Valencia se sentía orgullosa de tan magníficos artistas. Y el Ayuntamiento, en sesión solemne efectuada el 29 de julio de 1900, hacía entrega al pintor Joaquín Sorolla y al escultor Mariano Benlliure del título de “hijos meritísimos y predilectos de Valencia”, y les trasmitía el acuerdo de rotular con el nombre del primero a la calle de las Barcas, y el del segundo, a la plaza de la Pelota.


Las Provincias

Los dos artistas valencianos, contentos y agradecidos al acuerdo de la Corporación Municipal, contestaron emocionados al recibir el nombramiento, ofreciéndose Benlliure a modelar la lápida para la calle dedicada a Sorolla, y este a pintar la de la plaza rotulada con el nombre de Benlliure.

El ofrecimiento de los insignes artistas fué aceptado con entusiasmo, y sólo quedó por resolver la fecha de entrega, que, según los artistas, sería breve. Pero el tiempo transcurrió, y el pintor Sorolla y el escultor Benlliure, muy ocupador entonces en sus tareas artísticas, no realizaban su ofrecimiento, a pesar de los ruegos que se les hacía por parte de la Corporación Municipal y de los elementos artísticos de Valencia.


Falla Plaza de la Pelota. 1904

Cortesía de Marga Preda

El asunto fué tema y comentario de las tertulias de los cafés. Y una de ellas, que se reunía en el famoso Lyon d’Or – aquel café célebre que se anunciaba “principal centre de réunion des nationals et estrangers”, donde se servía, ¡ay! aquel famoso “café superieur”-, acordó aprovechar el tema para realizarlo en una falla, en las fiestas josefinas de 1904.

Estaba situado el antiguo Lyon d’Or en la plaza que se había llamado de la Pelota, al parecer, porque existió en ella un trinquete destinado a este juego, y, luego, destinada al escultor Mariano Benlliure. Plaza de abolengo fallero, donde se habían instalado casi siempre las mejores fallas, las más satíricas y mejor construidas que alcanzaban por ellos los primeros premios.



Lyon d’Or

Subidas por Carlos Tárrega Momblanch a VAHG

Cuando en las primeras luces del 18 de marzo de 1904, la gente contempló la falla instalada aquel año en la plaza de Mariano Benlliure, no pudo menos de sonreír ante la ingeniosa idea de los falleros, y admirar el arte con que había sido construida la falla. Allí estaba fielmente reproducido un trozo de la plaza y las figuras, admirablemente realizadas, de Sorolla, arriba de un estrado, y en acción de colocar sobre la pared una gran lápida, y Benlliure, quien aparecía al pie de la escalera colocada junto al estrado.

Aquel año, el Ayuntamiento, que desde 1901 ofrecía un premio a la mejor falla; amplió a tres los premios ofrecidos. Y el jurado, presidido por el alcalde, señor Llagaria, los componentes de la Comisión de Fiestas del Ayuntamiento, señores Flores y Martín Mengod, con los artistas Cebrián y Blay, recorrieron las veinticuatro fallas instaladas y concedieron el primer premio a la calle de la Correjería, que reproducía una escena de la ópera “I pagliaci”, con intención política; el segundo premio a la plaza de Mariano Benlliure, que se refería al incumplimiento de la promesa de Sorolla y Benlliure sobre las placas rotuladoras para la calle y la plaza instaladas en la Bajada de San Francisco- ¡aquella falla pintoresca y tradicional calle, desaparecida para siempre- cuya falla se refería al desprestigio del teatro Principal, convertido en aquella época en circo ecuestre.




ABC. 31 de marzo de 1904

Pero la opinión general, de la que se hizo eco la prensa, no aceptó el fallo del jurado, considerado en esta ocasión que el fallo lo había tenido dicho jurado al no conceder el primer premio a la falla instalada en la falla de Mariano Benlliure. Ello fueron expuestas las fallas aquel año, se alabara el buen gusto con que había sido realizada esta falla, comentándose la crítica que hacía al olvido sufrido por Sorolla y Benlliure.

El insigne escultor valenciano, a quien hizo gracia la ingeniosa critica de la falla, prometió que, por este motivo, no volverían a colocarle en otra falla. Y decidió modelar las plazas rotuladoras que, al fin fueron instaladas en sus respectivos lugares. Lo que prueba que, a veces, las fallas sirven para algo más que para ser quemadas».

Vicente V. de Valencia Extraordinario de Fallas Levante. 1958


martes, 27 de febrero de 2018

Joaquín Sorolla y Bastida. 1863 - 1923. Vídeo

Joaquín Sorolla y Bastida. 1863 - 1923

«Nace en Valencia el 27 de febrero de 1863. 

En la Escuela de Bellas Artes (1878-1881) recibe una formación académica. Empieza a pintar al aire libre animado por uno de sus profesores, Gonzalo Salvá, y después por el pintor Ignacio Pinazo Camarlench. En 1884 obtiene una segunda medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes y obtiene una pensión en Italia de la Diputación Provincial de Valencia. En 1885 va a Roma y desde allí a París, donde entra en contacto con el naturalismo. De regreso a Roma, comienza a viajar por distintas ciudades italianas, tomando pequeñas notas de color. En 1887 se instala en Asís y allí empieza a hacer escenas de ambiente valenciano bajo la influencia de José Benlliure y Gil. Es el inicio de su costumbrismo, que repercutirá en gran medida en su futura obra.

En 1888 contrae matrimonio con Clotilde García del Castillo.

En 1889 vuelve a París para ver la Exposición Universal: allí descubre a los pintores nórdicos y su peculiar tratamiento de la luz, en el que él basará su propia versión del luminismo: se abre su etapa de consolidación. Su paleta va cobrando nuevos matices en su esfuerzo por plasmar la luz. Surgen nuevas temáticas, como el costumbrismo marinero, el que trata de las gentes del mar, o el realismo social, demandado en los certámenes oficiales. Con el primero conseguirá su primer éxito internacional con La vuelta de la pesca en 1895, con el segundo varias medallas en la Nacionales de 1892, 1895 y 1901, en esta última con una Medalla de Honor.

En 1890 nace su primera hija, María Clotilde; en 1892, su único hijo varón, Joaquín; y en 1895, Elena, su tercera hija.

En 1900 obtiene el Grand Prix de los pabellones español y lusitano en la Exposición Universal de París. Se inicia su etapa de culminación, la del Sorolla más brillante, cuyas grandes dotes perceptivas y veloz ejecución producen sus mejores obras, donde la luz es el interés dominante. Sus constantes desplazamientos a París le hacen conocer las distintas vanguardias, que experimenta en sus obras. Surgen los "ismos" en su pintura, siempre a modo de experimentación en su búsqueda por captar la luz. Hace retratos que le producen grandes ingresos, y se interesa por el paisaje, viajando por distintas regiones españolas para recoger sus distintas matizaciones. Sigue cultivando su costumbrismo marinero, del que derivan desde 1904 sus temas de playa, lo más reconocido de su producción, e inicia a partir de 1907 sus estudios de jardines, fundamentalmente en Andalucía.

En este periodo expone individualmente en varias ciudades de Europa y de Estados Unidos: en 1906 en París, al año siguiente en Berlín, Düsseldorf y Colonia; en 1908 en Londres y un año más tarde en Nueva York, Buffalo y Boston. Concluyen estas exposiciones en Chicago y Saint-Louis el año 1911, con un gran éxito en París y clamoroso en Nueva York.

En 1911 Sorolla firma un contrato con The Hispanic Society of America de Nueva York por el que se compromete a hacer una gran decoración sobre Las Provincias de España, más conocida últimamente como Su visión de España. El pintor se enfrenta a un proyecto mural de proporciones gigantescas. Son casi ocho años de viajar constantemente por todo el país, buscando lo más peculiar de su indumentaria y de sus costumbres. En los descansos que hace de esa decoración, Sorolla pinta de forma más sintética, eliminando lo accesorio para enfrentarse con lo fundamental, buscando nuevos caminos para interpretar la luz.

En 1920 sufre un ataque de hemiplejía que lo deja invalidado del lado izquierdo. Su familia intenta revivirlo pero el pintor va languideciendo hasta el 10 de agosto de 1923, fecha en que fallece en Cercedilla (Madrid)».

Museo Sorolla